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Corso online: Information Design, techniche e risorse per la progettazione – con Andrea Spinazzola | 23/5, 30/5 e 6/6

L'associazione Autori di Immagini presenta
Webinar INFORMATION DESIGN
Techniche e risorse per la progettazione, con Andrea Spinnazola - AdobeGuru | Art-Director | Publishing Advisor
Martedì 23 maggio, 30 maggio e 6 giugno - 3 lezioni

Programma:

Questo workshop raccoglie e struttura molte informazioni utili per i designer che intendono avvicinarsi alla progettazione di infografiche complesse. Attraverso l’analisi degli stili e delle tipologie di grafici, sarà illustrato come facilitare l’interpretazione e la visualizzazione dei dati. Il workshop servirà come punto di partenza per utilizzare al meglio un “mix” di strumenti e tecniche di disegno vettoriale. Con Adobe Illustrator e gli altri strumenti correlati, verranno definiti i flussi di lavoro necessari per velocizzare la progettazione.

Obiettivi del corso
Il workshop è pensato per Grafici editoriali e illustratori, per comprendere le logiche legate alla progettazione e visualizzazione dei dati, accedere alle risorse del web, imparare a migliorare e velocizzare il disegno delle infografiche.

Argomenti:
  • Introduzione
  • Approccio alle infografiche
  • Tipologie di infografica
  • Esempi rappresentativi
  • Strumenti
  • Dove reperire i dati
  • Le tecnologie
  • Le azioni di Illustrator
  • Vectoraster
  • Integrazione con Illustrator
  • Armonie di colori
  • Lavorare con i grafici in Illustrator CC
  • Inserire ed importare i dati
  • Grafici a torta e ciambella
  • Grafici a radar
  • Grafici a linea
  • Grafici a barre e a colonna
  • Grafici a barre radiali
  • Grafici ad area
  • Grafici a “bolle”
  • Risorse per la formazione

Tutti gli argomenti sono accompagnati da esempi pratici.

MATERIALE NECESSARIO
Un collegamento WIFI per facilitare l’accesso al programma di studio online Clickwebinar

Andrea Spinazzola - BIO
Andrea Spinazzola è un libero professionista, Art director, Digital Publishing Advisor, Creative Manager, consulente per la formazione e titolare dell’agenzia di comunicazione New Media Design.
È un Adobe® Certified Expert e Adobe® Certified Instructor su Photoshop, Illustrator, InDesign e Adobe Digital Publishing Suite.

Dal 2004 lavora come consulente specializzato e come relatore per Adobe Systems Italia con il titolo di AdobeGuru. È un Adobe Community Professional (Illustrator UGI), Adobe User Group Manager, Adobe Influencer, collabora con Adobe® in veste di Beta Tester.
Da più di 20 anni si occupa di design, di illustrazione, di ritocco fotografico, di web design e di editoria. Nel 2009 è uno dei primi in Italia ad interessarsi alla soluzione Adobe Digital
Publishing Suite e da allora lavora a stretto contatto con Adobe Systems
Italia come referente per i progetti di digital publishing.
Ha seguito personalmente lo start-up di molte pubblicazioni digitali e cartacee
per conto di importanti gruppi editoriali ed aziende – Condé Nast: Wired Italia,
GQ Italia, RCS, Cairo Editore, MSC, Adobe Systems Italia.
Scrive su riviste di settore nazionale e internazionale e partecipa come relatore
ed esperto degli applicativi Adobe® ad eventi e seminari.
È autore e co-autore di numerosi videocorsi sugli applicativi Adobe®. “Ho formato centinaia di persone ma ogni volta provo una grande soddisfazione nel divulgare le mie competenze a chiunque abbia voglia di ascoltarmi. La condivisione è come una porta, non
bisogna mai temere di lasciarla aperta”.

INFO

QUANDO: Martedì 23, 30 maggio e 6 giugno, 3 sessioni da 2 ore ciascuna
Orario apertura connessione e accettazione: 20:40
Orario effettivo: dalle 21:00 alle 23:00

PRENOTAZIONE ENTRO: 22 maggio
COSTO SOCI E STUDENTI: 120 euro
COSTO NON SOCI: 170 euro

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Workshop di Illustrazione Digitale con Paolo Domeniconi – 20 e 21 maggio a Milano

L'associazione Autori di Immagini presenta
WORKSHOP DI ILLUSTRAZIONE DIGITALE
Incontro con Paolo Domeniconi
Sabato 20 e Domenica 21 maggio 2017

PROGRAMMA

Esploreremo gli aspetti artistici di Photoshop per sviluppare il proprio stile col digitale, mantenendo ricchezza ed espressività del colore vero sui supporti naturali. Entreremo nel cuore pittorico di Photoshop personalizzando gli strumenti, alla ricerca di controllo e naturalezza del tratto. Con la tavoletta grafica conosceremo una corretta ed efficiente gestione di tavole complesse. Il workshop è pensato per chi ha basi di disegno e vuole utilizzare professionalmente il digitale per l’illustrazione editoriale. Affronteremo le problematiche di gestione del colore e dei profili di stampa.
• Panoramica dell’interfaccia e personalizzazione dell’area di
lavoro
• Studio sulle texture e sui pattern
• Creazione e salvataggio dei pennelli e strumenti predefiniti
• Pittura con la tavoletta grafica
• Livelli, maschere di ritaglio e di livello
• Le regolazioni fondamentali
• Gestione del colore

MATERIALE NECESSARIO
-Notebook con Photoshop CS4 o superiore installato (anche
demo).
• Tavoletta grafica con driver installato correttamente sul
computer.
• Disegni a matita, i progetti che volete sviluppare in digitale.
• Carta e matita per appunti e schizzi.
Materiali opzionali:
Texture e fondi da scansionare, immagini, libri dei vostri artisti di
riferimento, references per il disegno.

Paolo Domeniconi - BIO
Paolo Domeniconi è illustratore freelance dai primi anni ‘90.
Inizialmente si occupa di illustrazione pubblicitaria, lavorando per pubblicità esterna, packaging e stampa. In seguito, si interessa al mondo dei libri per bambini, illustrando nel 2004 la sua prima serie di fiabe classiche e iniziando a collaborare con importanti editori italiani.

In seguito ha esteso le sue collaborazioni anche all’estero, illustrando per Grimm Press, Houghton Mifflin Harcourt, The Creative Company e molti altri. I suoi libri, oltre 40, sono stati pubblicati in Italia, Spagna, Regno Unito, USA, Corea, Cina e Taiwan.
Occasionalmente ha illustrato anche per edizioni scolastiche.
Vive e lavora a Spilamberto, in provincia di Modena.  

INFO CORSO
QUANDO: Sabato 20 e Domenica 21 maggio, tra le ore  9:00 – 18:00 (con un’ora di pausa)
LUOGO: Spazio Lambrate ( www.spaziolambrate.com )
V.le delle Rimembranze di Lambrate 16 – 20134, Milano
PRENOTAZIONE ENTRO: 5 giorni prima
POSTI DISPONIBILI: 20 posti
COSTO SOCI E STUDENTI: 120 euro
COSTO STANDARD: 170 euro

Z-Brush Corso online: creare lo sculpt 3D di un personaggio, Daniele ‘Danko’ Angelozzi -24/01-22/02/17

L'associazione Autori di Immagini presenta
ZBRUSH Webinar
Come creare lo sculpt 3D di un personaggio - Incontro con Daniele - Danko - Angelozzi
Da martedì 24 gennaio a martedì 21 febbraio 2017 - 5 lezioni

Programma:
Il workshop prevede sei lezioni da due ore in cui verrà sviluppato lo sculpt di un character  stilizzato a partire da un concept predefinito, utilizzando ZBrush, software di scultura digitale utilizzato in tutto il mondo nelle produzioni 3d.
L’idea alla base di questo workshop è mostrare, congiuntamente a varie tecniche di scultura in zbrush, la creazione di un modello seguendo un flusso produttivo tipico di un ambiente lavorativo, in cui sovente la figura del modellatore riveste anche il ruolo di concept artist. La capacità di riprodurre, e eventualmente elaborare migliorando un concept predefinito è una capacità chiave per chi vuole fare della modellazione e della scultura 3D un lavoro.

Calendario:
– Martedì 24 gennaio ore 21/23
– Martedì 31 gennaio ore 21/23
– Martedì 07 febbraio ore 21/23
– Martedì 14 febbraio ore 21/23
– Martedì 21 febbraio ore 21/23

MATERIALE NECESSARIO
Un collegamento WIFI

Daniele - Danko - Angelozzi - BIO
 Daniele – Danko – Angelozzi è un freelancer 3D, istruttore certificato pixologic e wacom evangelist. Specializzato nella modellazione, scultura digitale e texturing, lavora principalmente nella creazione di asset per produzioni audiovisive e videoludiche e nella creazione di modelli per la stampa 3d. E’ inoltre molto attivo nel campo della formazione, sia in territorio italiano che internazionale.
Dopo aver conseguito una laurea e un dottorato in biotecnologie, complice probabilmente qualche strana sostanza inalata nei laboratori universitari, al compimento dei 30 anni perde improvvisamente il lume della ragione e decide di rivoluzionare completamente la sua vita, dedicandosi a creare mostriciattoli e guerrieri in perizoma, seguendo una strana idea secondo cui preferisce divertire le persone anzichè tentare di curarle. Comincia a studiare come autodidatta modellazione, scultura digitale e discipline artistiche tradizionali nel mentre che si guadagna da vivere lavorando come web designer e grafico in una piccola agenzia di comunicazione locale.

Nel 2009 consegue, primo in italia, il diploma di istruttore certificato pixologic, e il riconoscimento è la spinta definitiva che lo convince ad abbandonare il lavoro a tempo indeterminato in agenzia per dedicarsi completamente al 3d come freelancer.
Nel 2011 entra a far parte dell’esercito dei wacom evangelist, sebbene leggende metropolitane vogliono che questa carica gli sia stata conferita più per il gran numero di prodotti acquistati che per effettive doti artistiche.

INFO

QUANDO: 5 lezioni, da martedì 10 gennaio a martedì 7 febbraio,  dalle ore 20:40 – 23:00
LUOGO: Online dal tuo computer, è necessario un collegamento WIFI
PRENOTAZIONE ENTRO: 5 giorni prima
COSTO SOCI E STUDENTI: 150 euro
COSTO STANDARD: 200 euro

Corso con Mario Alberti: La Narrazione a fumetti: dallo storytelling a colorazione, 11-12 febbraio 2017

L'associazione Autori di Immagini presenta
LA NARRAZIONE A FUMETTI: DALLO STORYTELLING ALLA COLORAZIONE
Incontro con Mario Alberti
Sabato 11 e Domenica 12 febbraio 2017

PROGRAMMA
Il corso strutturato su due giorni affronterà la narrazione a fumetti partendo dallo storyteling fino all’inchiostrazione e la colorazione:

  • Sabato:
    Si parla di storytelling, come raccontare in modo efficace una storia,  cosa è importante per portare avanti il racconto e come scegliere le inquadrature.
  • Domenica:
    Inchiostrare con Clip Studio/Manga Studio e colorare con Photoshop: come personalizzare i pennelli e impostare il lavoro di colorazione in modo corretto per la stampa. Disegno: matita sì o matita no? Ragionare ” per linee”  e ragionare “per forme”.

MATERIALE NECESSARIO
– Computer con tavoletta grafica con installato Clip Studio/ Manga Studio e Photoshop
– Materiale da disegno.

Mario Alberti - BIO
Autore di fumetti e illustratore. Ha pubblicato in Italia per Sergio Bonelli Editore, in Francia per Humanoides Associes, Soleil, Glenat e Delcourt e negli Stai Uniti per Marvel e DC Comics. L’ultimo titolo pubblicato é “Tex – Frontera!” nella collana Tex Romanzi a Fumetti, scritto da Mauro Boselli per Sergio Bonelli Editore.

INFO CORSO
QUANDO: Sabato 11 e Domenica 12 febbraio, tra le ore  9:00 – 18:00 (con un’ora di pausa)
LUOGO: Spazio Lambrate ( www.spaziolambrate.com )
V.le delle Rimembranze di Lambrate 16 – 20134, Milano
PRENOTAZIONE ENTRO: 5 giorni prima
POSTI DISPONIBILI: 20 posti
COSTO SOCI E STUDENTI: 120 euro
COSTO STANDARD: 170 euro

Il Diario come ricerca di Sintesi – incontro con Laura Scarpa, 14-15 gennaio 2017

Incontro con Laura Scarpa
Sabato 14 e Domenica 15 gennaio 2017

PROGRAMMA
Il corso partirà dalla scelta del soggetto e degli elementi dell’illustrazione, passando quindi all’eliminazione del superfluo, per arrivare al nucleo del racconto anche attraverso la scelta dei materiali da utilizzare e la rielaborazione degli stessi, con disegno manuale e digitale.

MATERIALE NECESSARIO
• Carta da disegno e acquerello (non di altissima qualità)
• Colori ad acqua e pennello buono (in più anche quello Pentel a sebatoio d’acqua)
• Un quadernino e carte diverse
• Penna a biro
• Materiali che uno normalmente utilizza a suo piacere.

Laura Scarpa - BIO
Nata a Venezia nel 1957, si trasferisce a Milano e oggi vive e lavora a Roma. Autrice di fumetti, illustratrice per ragazzi, editor e docente. Come autrice ha scritto e disegnato storie su «Linus», «Alter», «Orient Express», «Il Corriere dei Piccoli», «Snoopy», «Ragazza In», «Lupo Alberto Magazine», «Blue», «Terre di Mezzo», «Mondo Naif» e «Touch», e alcuni volumi, tra cui Cuori di carne, Amori lontani e in uscita in Francia Sous les étoiles. Per il web, disegna il suo diario Caffè a colazione (blogspot, di cui è uscito anche un libro) e War painter, pubblicato a puntate sulla rivista internazionale in lingua inglese Aces Weekly, diretta da David Lloyd.
Come editor ha curato «Corriere dei Piccoli», «Winx club» e «Pixie mag», «Blue» e «Touch».
Dirige i magazine: «Scuola di Fumetto», ha fondato e diretto «ANIMAls», rivista di graphic novel.
Saggi: Praticamente Fumetti, L’arte delle sceneggiatura e Disegnare Dylan Dog (Coniglio Editore), vari volumi della collana Lezione di Fumetto, e Hugo Pratt – le lezioni perdute.
Presiede l’Associazione Culturale ComicOut, che si occupa della diffusione e studio del fumetto.
Docente allo IED di Roma. Ha creato e dirige la prima scuola italiana di fumetto, scrittura e illustrazione online (ascuoladifumetto-online.com).
Altri siti: caffeacolazione.tumblr.com, comicout.com

INFO
QUANDO: Sabato 14 e Domenica 15 gennaio, dalle ore  9:00 – 18:00
LUOGO: Spazio Lambrate ( www.spaziolambrate.com )
V.le delle Rimembranze di Lambrate 16 – 20134, Milano
PRENOTAZIONE ENTRO: 5 giorni prima
POSTI DISPONIBILI: 20 posti
COSTO SOCI E STUDENTI: 120 euro
COSTO STANDARD: 170 euro